ELTESOAR – Espacio artístico y cultural
ELTESOAR – Espacio de danza es un espacio innovador, original y ético. Tiene por herramienta principal, la danza que permite desarrollarse social y profesionalmente, al mismo tiempo que se forma parte de la comunidad mundial de bailarines y artistas.
“ELTESOAR”, es una propuesta para:
- Grupos vulnerables
- Profesionalizar y conectar a los bailarines
- Crear un punto de encuentro
ELTESOAR está compuesto de 3 Ramas
Rama Social-EL TESO
La acción social a través de la danza
Rama Bailarines-EL TEAR
La profesionalización de los bailarines
Rama Terreno-EL TESOAR
La promoción de la cultura local e internacional.
El Terreno Artístico cultural (ELTESOAR) es un espacio dedicado a ofrecer la danza como
Herramienta del ámbito social
Apoyo a la formación de los bailarines
Promoción de la cultura local e internacional
Para los trabajadores del ámbito social y sus beneficiarios, así que para los profesionales de la danza y la población local nos valoran porque contestamos a problemáticas actuales de manera integral, concreta e innovadora por el medio de la danza y de la multidisciplinaria.
EL TESO - Rama Ámbito Social
Las clases de danza como herramienta social representa un instrumento poderoso, no solo por su capacidad estructurante, sino por su accesibilidad a todas y todos. Actualmente, constamos de una alta tasa de:
- exclusión social
- trabajadores del ámbito social que sufren de burnout
Mi propuesta consiste en utilizar la danza como herramienta social. Necesitamos poner esta disciplina artística a disposición de los trabajadores sociales y sus beneficiarios. Lo hacemos mediante la creación de cursos de danza, cuyo contenido y objetivos específicos se elaboran en colaboración con los trabajadores sociales o referentes.
2 Programas coexisten:
Rama Social para Participantes (SOPAR):
A través de talleres de danza, se brinda a grupos vulnerables una herramienta socioeducativa que fortalece la estructura mental y física, fomenta la colaboración y facilita la integración social. La danza ayuda a abordar problemáticas como la violencia de género, el fracaso juvenil y la integración de migrantes.
Rama Social para Profesionales (SOPRO):
Dirigido a trabajadores del ámbito social, este programa utiliza la danza como un espacio de intercambio y colaboración, promoviendo el bienestar, la comunicación y el trabajo en equipo, mientras combate el estrés, el burnout y las tensiones laborales.
Estos puntos sirven a:
A. mejorar la comunicación entre los profesionales
B. crear una dinámica positiva entre ellos
C. fomentar un mejor entendimiento de las otras disciplinas profesionales
D. empoderar los profesionales en cuenta a sus capacidades y reflexiones
ELTESOAR está equipado para acoger hasta 30 personas y dispone de un espacio de danza en cuál participantes y trabajadores del ámbito social se reúnen para realizar cursos de danza. Estos cursos incluyen objetivos socios educativos preestablecidos que sea en el programa (SOPAR o SOPRO). La ventaja para los trabajadores sociales y sus beneficiarios es que se reúnen fuera de un centro institucional, lo que abre la puerta a algo nuevo.
Estos talleres duran entre dos días y dos meses. Cada jornada puede incluir entre dos y ocho horas de danza. Esto se determinará en función de los objetivos fijados en las primeras sesiones interprofesionales.
Procedimiento
Detalles más prácticos de la organización:
ENTREVISTA ENTRE ELTESOAR Y LA ORGANIZACIÓN
PROPUESTA DE CONTENIDO DE TALLER
VALIDACIÓN DEL PROYECTO Y ORGANIZACIÓN LOGÍSTICA DEL TALLER
INICIO DEL TALLER
EL TEAR - TALLERES INTENSIVOS PARA BAILARINES
Las formaciones profesionales y continua de los bailarines son cara, la consecuencia es que muchos no tienen acceso a estas formaciones y que esta disciplina se convierte en un espacio restringido a una cierta elite.
La propuesta de talleres intensivos discontinuos de danza de ELTESOAR permite de compaginar trabajo temporal y formación profesional. Sabemos que la ecuación: trabajo temporal - formación profesional – calendario - dinero esta insostenible. "Las encuestas sobre el acceso a la formación en danza muestran que a las escuelas de danza de renombre suelen acudir estudiantes de entornos acomodados, debido al elevado coste de las clases, el vestuario y las audiciones" (Wulff, 1998; Dibben et al., 2009). Referencia biblio: Wulff, H. (1998). Ballet across Borders : Career and Culture in the World of Dancers. Retrieved from https://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:su
ELTESOAR este proyecto se inscribe en una tendencia reciente a democratizar el acceso a la danza y al arte en general. Porque en mi visión, "cuando pierden de su asequibilidad, los artes se empobrecen y generan un hueco social."
¿Cómo podríamos proponer formaciones profesionales y continua asequibles?
Este terreno está organizado con un espacio de danza, comedor, tiendas y baños y puede acoger grupos hasta 40 personas. Desde entonces, podemos proponer anualmente 2 talleres intensivos de 6 semanas a los bailarines. Con una red de bailarines locales e internacionales podemos proponer talleres con pedagogos y bailarines de alta calidad. Desde entonces, podemos ofrecer precios competitivos y dar prioridad a este formato intensivo, significa que los alumnos pueden acumular un trabajito el resto del año, mientras que garantizamos una regularidad dentro de este formato.
Profesionalización de los bailarines y taller internacional
Esta propuesta persigue como objetivo alcanzar la profesionalización, en la medida de lo posible, de los bailarines, a través de talleres (workshop) internacionales e intensivos. Es decir, con la participación de profesores de renombre internacional que tienen diferentes técnicas de danza, metodología de enseñanza y universo creativo.
Para quien
Este tipo de talleres se dirigirán a bailarines nacionales e internacionales de más de 18 años que cuenten con un nivel avanzado en al menos un estilo de danza. El objetivo de trabajar intensivamente con estos grupos específicamente es de permitir a los bailarines de entrenar sus cuerpos a distintas técnicas, encontrarse, intercambiar y hacer parte de una comunidad. Técnicas, así como enriquecer su capital social, cultural y artístico.
Cuando
Estos talleres tienen lugar cada año y ofrecen continuidad. De este modo, los estudiantes pueden organizar su trabajo económicamente y saber que su formación continua donde la dejó el curso anterior.
Formato
*un mínimo de 4 estilos de danza (o arte) se trabajan a la vez, para ofrecer una diversidad de técnicas y vocabulario artístico *las clases serán impartidas por profesores de renombre internacional, especialista en su estilo *correspondan a programas físicamente 6-8 semanas intensivas (hasta 7 horas/día).
Otros modelos disponibles de formación continua
- Tres sesiones por mes en formato intensivo
- Talleres por semiprofesionales/avanzados de un mes intensivo
- Talleres intensivos de 4 días para los apasionados.T
EL TESOAR - RESIDENCIA ARTÍSTICA / ESPACIO CULTURAL
La globalización tiene una doble cara, por un lado, positivo, podemos encontrarnos con personas del otro lado del mundo/favorece la comunicación entre grupos que hasta ahora nunca se podrían encontrar. Y un lado negativo, tiene una tendencia a uniformizar las culturas, y destruir la pluralidad cultural.
ELTESOAR como espacio cultural y artístico permite a todos/as de enseñar, demostrar, transmitir y/o compartir su cultura.
Actuando como punto de encuentro, ELTESOAR incluye los actores culturales locales y favorece los encuentros e intercambios culturales entre las poblaciones local e internacional, por el medio de evento
Una promoción de la cultura local e internacional
ELTESOAR, tiene por objetivo ser un lugar que promueve la cultura y las artes de manera general, por ejemplo, con las venidas de profesores internacionales que enseñen su especialidad, pero al mismo tiempo aprendan y sean imbuidos por la cultura y estilo de baile local.
Así estará abierto para las compañías de danza, teatro, grupos de música, otros artistas, charlas, etc.
Existirá la posibilidad de alquiler para creación, actuación pública o residencia. Esta posibilidad permite que el lugar siempre este «en vida», ofrecer actividades culturales a la gente del alrededor (conciertos, espectáculos, talleres) así que integrar sus propuestas a la agenda cultural. Finalmente, esto permite generar dinero para sostener la asociación, y permitir que los talleres sean económicamente accesibles a todos públicos
- Residencias artísticas de 1 día hasta 6 semanas, puede recibir grupos hasta 40 personas, acceso completo a las infraestructuras
- Espectáculos
- Conciertos
- Charlas
- Exposición
- Formaciones/training
Desde ya pueden mandar su dosier o propuesta a eltesoar@gmail.com
Filosofía
La danza, además de ser una disciplina estética y física, representa un arte que permite transmitir emociones, mensajes, y estructura de vida.
Este espacio propone un lugar tanto para las poblaciones vulnerables que a los artistas. La danza es, una herramienta que se relaciona perfectamente con la comunicación, de hecho, es un medio para comunicarnos internacionalmente en distintos contextos y con diferentes culturas, independientemente del idioma que hablemos.
La danza es accesible a todos/as sin distinción de género, religión o etnia. La promoción de la cultura, en esta época, me parece fundamental tanto por la transmisión de tradiciones culturales como por el desarrollo de nuevas formas artísticas relativas a las mezclas sociales y culturales de nuestro mundo globalizado.
Aunque regularmente la danza ha sido asociada con una élite económica, este espacio permitirá ofrecer talleres de formación profesional accesibles a todo tipo de público y a todas las clases sociales. También ayudará a promover y desarrollar las danzas y culturas populares en un ámbito educativo.
Valores
"Los artes están y deben ser para siempre asequibles a todos/as sin distinción de clase social, sexo u origen"
"La danza, por ser un arte ancestral, existe en todas culturas y regiones del mundo, porque los bailarines son los portadores de estas tradiciones dancísticas, las respectan y las transmiten, mientras que las mantengan en vida, las personas que viven"
Equipo
ELTESOAR – Espacio dedicado a la danza es un proyecto albergado por la asociación Libero.
Valentine Rochat, Fundadora de ELTESOAR
Valentine Rochat es bailarina, intérprete y coreógrafa con una sólida trayectoria desde 2008. Su enfoque artístico se centra en la exploración y fusión de diversos estilos y técnicas de baile. Además de dedicarse a la danza, se licenció en Ciencias Sociales, integrando sus habilidades artísticas en el ámbito social. Tras unos inicios informales en el hip-hop, su carrera artística ha abarcado la danza contemporánea, el jazz, la danza africana contemporánea y, más recientemente, las técnicas Acogny, Silvestre y Labán. De hecho, se formó en artes escénicas (danza) y como profesora de jazz en Australia. Su formación, limitada a unas pocas instituciones formales, fue autodidacta, participando en cursos y talleres dirigidos por profesionales de renombre mundial como Germaine Acogny y Rosangela Silvestre. Actualmente, estudia y practica la técnica Labán, ampliando su repertorio artístico. La danza va más allá de la expresión artística; es una potente herramienta de comunicación y educación. En 2012, Valentine participó en proyectos de arte y trabajo social en Centroamérica, colaborando con "La Cambalacha" en Guatemala y la "Escuela de Teatro y Mimo" en Nicaragua. Estas experiencias profundizaron su comprensión del papel transformador de la danza en la vida de jóvenes en situaciones precarias, transmitiendo valores como el respeto, la solidaridad y la igualdad.
Fernando Blasco Campos, Recaudación de fondos
Fernando Blasco Campos es Psicólogo, Trabajador Social y Máster en Criminalidad e Intervención Social con Adolescentes. Desde 2007, ha colaborado en la creación y desarrollo de proyectos dentro del tercer sector, acumulando experiencia en iniciativas en México, India, Ucrania, Colombia y Marruecos.
Ha participado en las últimas cuatro Cumbres por el Clima en Marrakech, Madrid, París y Sharm el-Sheikh como agente social. Además, es el coordinador del innovador espacio educativo «Rancho Limón».
Uno de sus mayores logros ha sido su participación en una charla TEDx European Climate Pact (Málaga, 2021).
David Reymond, Diseño gráfico
David Reymond es artista pintor, diseñador gráfico y animador sociocultural con más de una década de experiencia en el ámbito creativo. Desde 2010, ha desarrollado una carrera que se distingue por la exploración de formas y colores, fusionando la tradición pictórica con técnicas innovadoras.
Su enfoque interdisciplinario le ha permitido colaborar en proyectos de arte público, exposiciones individuales y colectivas, además de participar activamente en iniciativas de educación y cultura.
A lo largo de su trayectoria, ha logrado conectar el arte con la comunidad, creando experiencias visuales que invitan a la reflexión. Su labor como animador sociocultural le ha permitido integrar el arte en contextos comunitarios, utilizando la pintura y el diseño como herramientas para fomentar la creatividad y el pensamiento crítico en la sociedad.
Florian, Mediador cultural e intercultural
Florian es un formador, facilitador, profesor y mediador al que le encanta aprender y ofrecer experiencias de aprendizaje. Lleva varios años trabajando en los sectores de la educación formal y no formal, y se aplica a crear vínculos entre estos enfoques. El arte ha sido su puerta de entrada a otros ámbitos, desde el compromiso cívico hasta la mediacion y el pensamiento crítico, entre otros.
Espacio infraestructuras
Tenemos la suerte de llevar a cabo nuestras actividades en un entorno completamente natural con naranjos y granadinos apena 20 min de Málaga ciudad.
Actualmente
- un espacio de danza non convencional de 160 m²
- un comedor
- 6 duchas
- 4 baños secos
- 15 tiendas estilo Glamping (2 personas/tienda)
- 1 yurta
- 1 terreno de 25'000 m² en la naturaleza
Próximamente
- 1 domo exterior con suelo de danza profesional (160 m²)
- 1 escena
- 4 baños secos más
- 10 cabaña (3-4 personas por bungalow)
- Acceso a personas con discapacidad
- 1 sala de danza interior con espejo 100 m²
En el interés del medio ambiente, todas las infraestructuras están hechos con materiales reciclados. Por lo cual, pedimos a todas/os ser cuidadosos con la basura y utilizar jabones biodegradables siempre que sea posible.
